A la lecture de ces souvenirs, nous pénétrons dans l’univers familial de Sviatoslav Richter et de son épouse, la cantatrice Nina Dorliac. Nous partageons des instants fugitifs avec ceux qu’ils ont connus, aimés et côtoyés : Olga Knipper-Tchékhov, Sergueï Prokofiev, Vladimir Nemirovitch-Dantchenko, Heinrich Neuhaus, David Oïstrakh, Dmitri Chostakovitch, Mstislav Rostropovitch, Natacha Gutmann, Yury Bashmet… sans oublier l’élite intellectuelle russe du xxe siècle.
L’auteur nous laisse la liberté de deviner les liens qui relient ces instantanés et de reconstruire ainsi une époque où florissaient tous les talents.
Un livre d’images pour tous les musiciens.

Fondé en 1977, le Festival Mondial du Cirque de Demain a trente ans… Trente années de passion, de découvertes et d’émotions. Présenter, parfois pour la première fois, de jeunes artistes à un parterre de professionnels venus spécialement à Paris des quatre coins de la planète et leur offrir ainsi la possibilité de démarrer d’éblouissantes carrières est notre mission depuis trois décennies. Cette quête de talents est une extraordinaire source de jouvence : elle atteste de la vitalité des arts du cirque sur tous les continents et prouve, si besoin en était, de la force inépuisable de l’acrobatie, de l’équilibre ou du clown. 

Cet ouvrage n’aurait jamais pu être réalisé sans le soutien financier de nos fidèles partenaires. Nous tenons à remercier ici tous ceux qui ont bien voulu croire à notre projet et se sont engagés avec nous sans autre assurance que notre volonté de réaliser le plus beau témoignage de trente années d’émotions et de passions. Ce livre, au-delà de sa vocation de mémoire, est aussi le reflet de l’accompagnement de structures et d’institutions convaincues depuis de nombreuses années du bien fondé de notre manifestation : Audiens, le Cirque du Soleil, Telmondis, le Cirque Nikouline, le Cirque Phénix, Franco Dragone, VSO, Hors Les Murs, Air Canada, l’Académie Fratellini, la Fédération Européenne des Ecoles de Cirque, la Fédération Française des Ecoles de Cirque, le Club du Cirque Français. 

Que tous soient assurés encore une fois de notre immense gratitude pour ce nouveau témoignage de fidélité.

Dans ce livre, Catherine Germain, actrice, et François Cervantès, auteur et directeur artistique de la compagnie L'Entreprise, témoignent de leur collaboration insolite, depuis vingt ans, autour du clown Arletti. 

Ils ont écrit ce livre pour quelqu'un qui un jour voudra devenir clown et qui cherchera les traces de ceux qui, avant lui, auront déjà été dans ce territoire étrange. Ils ont écrit ce livre pour dire la magie du théâtre, des métamorphoses et des apparitions brèves mais intenses.

Histoire d’un étonnant théâtre africain à São Tomé, « l’île du milieu du monde », sur l’Équateur ! Charlemagne, Ganelon, le marquis de Mantoue, l’Impératrice et ses dames de Cour dansent des pavanes et des menuets raffinés en pleine jungle. 

Dans ce livre, Françoise Gründ, éthnoscénologue, répond à de nombreuses questions : que signifie le nom tchiloli ? Pourquoi les anciens esclaves, qui se font appeler « fils de la terre », se sont-ils approprié une culture étrangère ? La dramaturgie sophistiquée ne dissimulerait-elle pas un code secret ? N’a-t-elle pas servi de prétexte pour résister à l’enfer de l’oppression ? 
Un superbe fragment d’archéologie théâtrale, toujours vivant ! 

La Maison des Cultures du Monde permet la connaissance de formes spectaculaires rares ; ainsi le tchiloli, invité à plusieurs reprises par le Festival de l’Imaginaire, suscite désormais une curiosité justifiée auprès d’un large public.

Cet article, paru dans La Justice le 20 mai 1895, témoigne de la profonde entente qui liait l’artiste génial et l’homme politique, son voisin de campagne et ami. Monet a peint entre 1892 et 1893 trente toiles sur le thème de la cathédrale de Rouen.

Skertzò est un éclairage contemporain. Chaque soir de l’été depuis 2004, sur le parvis, les créateurs de Skertzò recréent « certaines des impressions de Monet : contempler la cathédrale aux différentes heures du jour dans différentes atmosphères. » Par la pulsation des couleurs et la fragmentation de la lumière, ils ont su lancer un pont entre le maître impressionniste et la modernité. Le photographe Marc Toulin a pu saisir cette grâce, magnifiquement restituée dans ce livre. 

Cet ouvrage n'est pas une histoire du dressage, d'autres l'ont déjà fort bien écrite et il n'y a pas lieu d'y adjoindre un nouveau chapitre. Ce n'est pas non plus une histoire des dompteurs ou des dresseurs où seraient enfin dévoilés les secrets de ceux qui vivent auprès des fauves. Ce texte tente plutôt de démêler un écheveau complexe de sensations et de relations, brouillées ou limpides selon les cas et les époques, et de comprendre un peu mieux les motivations du dompteur et du public. 

Au filtre du temps et des rencontres, nourri d'expériences et d'échanges avec plusieurs dresseurs et le souvenir de quelques autres, loin d'une quelconque apologie, ce livre, riche d'illustrations inédites, mêle repères et références, entrouvre quelques portes, et ambitionne finalement de faire partager, sans la justifier, cette fascination troublante pour l’un des plus vieux rapports de force de l’histoire de l’humanité, le lien ambigu qui entrave l’homme et la bête. 

Documents d’archives inédits.

Préface de Jean-Pierre Brossman, directeur du Châtelet et Valéry Gergiev, directeur du théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg.

En 1909, les ballets russes sont venus à Paris sous l’impulsion de Diaghilev. Le choc visuel de cette génération d’artistes exceptionnels emmené par Nijinsky et Karsavina, est resté dans toutes les mémoires. Jusqu’à aujourd’hui, il a consacré un lien culturel fort entre Paris et Saint-Pétersbourg, en particulier entre le Châtelet et le Mariinsky. La saison russe présentée en 2002-2003 au Théâtre du Châtelet, précurseur de cette relation dense et originale entre les artistes russes et français, a été l’occasion idéale de retracer les très riches heures de la musique russe à Paris et d'en célébrer les grandes figures, leurs œuvres jouées ou dansées : 

• Diaghilev, Stravinski, Tchaikovski, Rimsky-Korsakov, Rubinstein... 
• Le Spectre de la Rose, Prélude à l’après-midi d’un Faune, L’Oiseau de Feu, Sheherazade, Pétrouchka, le Sacre du Printemps, La Bayadère, Le Prince Igor, Le Coq d’or, Eugène Onéguine, Le Démon, La Dame de pique, Lolanta…

Version anglaise disponible.

Cet ouvrage retrace une épopée fluviale, le renouveau du port de Saint-Denis, à l'occasion des championnats du monde d’athlétisme en août et septembre 2003. L'Académie Fratellini a alors créé une parade fluviale, féerique et grandiose. Ainsi, les Dyonisiens peuvent se remémorer leur émotion et stupéfaction d'alors. Et les autres assister à la lente gestation d'un spectacle magique.

Actifs et volontaires, en mission dans de nombreux pays défavorisés, le sourire des enfants est le seul salaire de ces artistes qui reprennent la tradition des saltimbanques, toujours sur la route. Au Liban, en Algérie, à Gaza, en Afghanistan, au Bangladesh, à Madagascar, en Jordanie, en Croatie, en Albanie, en Roumanie, en Moldavie, en Inde, en Russie, en Mongolie, au Guatemala, au Nicaragua, au Costa Rica... Les images et les textes témoignent de ces moments d'insouciance, ce souffle de vie, d'imaginaire, de fête et d'espoir donnés à des enfants traumatisés... Une démarche faîte d'humanité plus que d'humanitaire. 

Exceptionnel !